Programa de Pós-Graduação em Comunicação
Projetos de pesquisa
Linha de Pesquisa:
Narrativas, estéticas e produção de sentidos nas culturas midiáticas
Imagens e sentidos em disputa: o documental e o arquivo no cinema e no audiovisual
Docente: Andrea França
Descrição: Essa pesquisa visa ampliar e sistematizar estudos no campo das metodologias e práticas documentais, investigando as lacunas entre acontecimento histórico e imagem. Sustentando-se no domínio analítico das teorias estética e cinematográfica, interessa ao projeto pensar os sentidos políticos que entram em disputa na origem, no circuito e no consumo de imagens documentais. De um lado, o acontecimento histórico como rede discursiva que convoca uma reorganização da compreensão do mundo – guerras, ditaduras, revoluções, massacres, migração em massa, catástrofes; de outro, a imagem documental como portadora de tensões e não expressão de uma verdade. A pesquisa concentra-se nessa estreita relação entre acontecimento e imagem, focando também no uso de documentos e de arquivos em produções audiovisuais, seja para atestar e legitimar algo do passado, seja para distender os referentes e abrir espaço para novas leituras e imersões. O projeto visa estudar a opacidade e as redes de temporalidade que constituem toda imagem, fortalecendo a leitura de que a imagem ativa em nós sentidos renovados e não constitui somente um conjunto de informações sobre o passado.
Narrativas audiovisuais e consumo: representações, tecnologia e modelos de negócios
Docente: Bruna Aucar
Descrição: Este projeto propõe variadas reflexões sobre continuidades e rupturas das televisualidades e do estatuto da experiência do espectador em estruturas forjadas por um ecossistema midiático caracterizado pela hegemonia de redes telemáticas. Tem como ênfase, a análise de narrativas audiovisuais produzidas e distribuídas em interfaces digitais, mais especificamente através das plataformas de streaming. Parte do pressuposto de que as mensagens televisuais participam dos processos de construção de sentido, elaboração de subjetividades e materialização do imaginário contemporâneo, assim como atuam diretamente nas escolhas e práticas de consumo interceptadas por contextos multitelas e multimídias. Nesse sentido, o projeto procura investigar a ubiquidade do visível na contemporaneidade, ponderando a televisão como tela e como mídia presente em diversos meios e linguagens, bem como o papel do espectador nessa dinâmica comunicativa, que aciona, inclusive, comportamentos e nomenclaturas particulares em sua relação com o universo digital.
Culturas midiáticas, memória e histórias de vida: estudos sobre representações e produções simbólicas das juventudes
Docente: Claudia Pereira
Descrição: Este projeto de pesquisa explora os processos culturais e simbólicos decorrentes das relações que se estabelecem entre, de um lado, os jovens e, de outro, os ambientes midiáticos e de transformação social. Cabem no escopo de nossos interesses de investigação as questões voltadas para memória, representações, produções midiáticas, práticas de lazer, formações culturais e diversos modos de participação política não-convencional das juventudes na sociedade. Parte-se do pressuposto de que os jovens, para além de serem mera representação, ocupam o lugar de atores sociais e que devem ser observados como tal, por meio de suas trajetórias de vida e de suas produções culturais, na contemporaneidade e em tempos passados.
Comunicação, Publicidade e Consumo: representações e práticas no tempo presente e na história cultural
Docente: Everardo Rocha
Descrição: O presente projeto trata da investigação da narrativa publicitária e do consumo e das formas pelas quais esses fenômenos elaboram representações e legitimam práticas sociais que se transformam em algo central em nossa cultura. Entendo o consumo como um recurso ideológico, intelectual e emocional. Um instrumento da cultura para conceber e operacionalizar modos de classificação, identificação, diferenciação e distinção social. O consumo é tanto sistema de comunicação quanto prática instauradora de diferenças. A publicidade é a narrativa que dá sustentação ao consumo como processo de comunicação, dispositivo de poder e sistema cultural. As imagens, valores e representações expressas nos anúncios são as formas pelas quais se traduzem publicamente e traduziram ao longo de sua história cultural as experiências e práticas de consumo dos atores sociais. O projeto visa, portanto, inventariar, classificar e analisar conteúdos e formas dos anúncios publicitários que, através de sua veiculação em larga escala e múltiplos meios, ocupam nosso imaginário assim como sustentam práticas de consumo da modernidade ao tempo presente. É, sobretudo, através do dispositivo publicitário, como instância produtora de sentido, que os bens de consumo ganham suas identidades e, com elas, uma existência concreta em nossas vidas. Dessa forma, o projeto Comunicação, Publicidade e Consumo: representações e práticas no tempo presente e na história cultural trata da investigação sistemática das estratégias, artifícios e competências da narrativa publicitária no processo de elaboração de conteúdos e construção permanente de um sistema de valores através do qual representações e práticas de consumo circulam e são experimentadas. O consumo é um fenômeno que transforma produtos e serviços em um sistema cultural através do qual podem ser elaborados aspectos da subjetividade, traduzidas relações sociais e supridas diversas necessidades simbólicas, tornando-se um dos modos centrais de interpretação do mundo que nos cerca. O consumo é um código capaz de atribuir sentido à sentimentos e relações sociais inserindo-as em um sistema que permeia a relação entre coisas e pessoas, bens de consumo e identidades, indivíduos e grupos. Esse código é sempre inclusivo tanto de novos produtos e serviços que se articulam aos demais quanto de novas identidades e relações sociais. Assim, uns e outros, acabam por ter seus significados negociados e definidos, em larga medida, a partir dessa inclusão no próprio sistema de consumo. Os bens de consumo expressam dilemas, admitem o trânsito entre identidades singulares e relações sociais, entre semelhanças e diferenças, entre distância e proximidade. O consumo permite classificar os objetos e os seres humanos. É um modo básico de orientação social, uma bússola que, independente de nossa vontade, é necessário para viver a experiência da cultura moderno-contemporânea. Portanto, estes estudos tanto derivam quanto expressam a permanência de um processo de investigação e pesquisa das relações entre a comunicação, a narrativa publicitária, o consumo e seus efeitos na cultura.
Escrita, leitura, literatura e música – campos interpenetráveis
Docente: Júlio Diniz
Descrição: O projeto tem como objetivo a problematização de dispositivos operadores das cartografias literárias e musicais na contemporaneidade, como: território, campo expandido, trânsitos, hibridizações e atravessamentos. A investigação apoia-se na leitura de diferentes constructos textuais e sonoros a partir da proposição de campos interpenetráveis: prosa ficcional, poesia, canção, ensaio, carta, diário, bio/auto/altergrafia, autoficção, escrita do outro, escrita de si, atos performáticos e narrativas midiáticas.
As histórias das imagens e as imagens da história: produção, circulação e retomada de imagens de arquivo no cinema e audiovisual
Docente: Patricia Machado
Descrição: Este projeto reúne duas iniciativas que investigam o papel das imagens de arquivo como veículos de memória e reflexão histórica. O primeiro eixo, intitulado “Práticas do Contra-Arquivo” (FAPERJ), dedica-se ao mapeamento e análise de imagens não canônicas da ditadura militar brasileira, incluindo filmes amadores, registros clandestinos e produções militantes. Essas imagens, muitas vezes dispersas em acervos públicos e privados no Brasil e no exterior, são exploradas como práticas de contra-arquivo, que buscam resgatar histórias e sujeitos marginalizados, frequentemente ausentes das narrativas oficiais. O conceito de contra-arquivo amplia a noção de arquivo tradicional, estabelecendo-o como um espaço de disputa de memórias reconfiguradas e destacando sua importância na resistência política e cultural.
O segundo eixo, “A pesquisa das imagens de arquivo e o desenvolvimento de um método” (CNPq), propõe a criação de um método inovador de análise de imagens de arquivo, inspirado pela historiadora Sylvie Lindeperg. Esse método considera a complexidade das imagens audiovisuais, suas condições de captação e reapropriação, além de seu papel na construção de memórias em produções audiovisuais, como filmes e séries. A pesquisa busca identificar as especificidades dos acervos brasileiros, marcados pela fragilidade e escassez de informações contextuais, e investiga como fragmentos de filmes podem atuar como portas de entrada para histórias sensíveis, conectando-se intimamente aos corpos e às experiências dos sujeitos que vivenciaram esses momentos.
Produção e criação das narrativas ficcionais: dos folhetins às series audiovisuais no streaming
Docente: Tatiana Siciliano
Descrição: O projeto se insere na agenda de pesquisa sobre “culturas das mídias” e busca refletir sobre as matrizes estéticas, convenções narrativas e lógicas de produção das obras que circulam nas mídias, desde os folhetins do século XIX às séries ficcionais contemporâneas exibidas nas múltiplas telas, plataformas e ambientes midiáticos (televisão linear, streaming). Propõe-se tanto uma reflexão a partir da perspectiva sócio-histórica – ao buscar as transformações desses meios, que plasmam novos modos de fazer, modelos de negócio, estruturas de organização do trabalho, apropriações por parte da recepção e diversas formas de consumo espectatoriais – como uma investigação sobre o formato narrativo, o processo criativo e a construção da autoria de tais produções.
Narrativas ficcionais na era da convergência de mídias: continuidades e desvios do paradigma estético modernista
Docente: Vera Figueiredo
Descrição: Literatura e cinema vêm atravessando grandes transformações em função não só das tecnologias digitais, mas também pela vasta expansão da cultura midiática de mercado, que, diluindo as fronteiras entre alta e baixa cultura, põe em xeque os paradigmas estéticos da modernidade. Considerando esse contexto, o projeto concentra-se na análise do fenômeno de deslizamento das narrativas ficcionais por suportes e meios diversos, isto é, no processo contínuo de reciclagem das intrigas para circulação por diferentes plataformas. Trata-se de pensar as alterações na hierarquia cultural provocadas pela intensificação, na era eletrônica, desse movimento de intercâmbio, tanto no que diz respeito à literatura, cujo prestígio esteve sempre estreitamente relacionado à aura do suporte livro, quanto no que se refere ao cinema, em decorrência da multiplicação de narrativas transmidiáticas, cujo conteúdo se desdobra em filmes veiculados nas salas de cinema, em videojogos, histórias em quadrinhos e seriados televisivos.